Работа, о которой пойдет речь,  была для меня интересной и необычной, ведь сама бы я не стала укладывать все четыре времени года в одну композицию. Это был заказ.  Девушка принесла удлиненный спил березы и попросила «пуститьть» туда «веточку с цветами», олицетворяющую и зиму, и весну, и лето с осенью. Начало года она видит в зиме, а конец в осени, что логично, как  мне кажется.

Признаюсь, в поисках решения пересмотрела работы других мастеров на тему времен года, и еще раз убедилась, что мало кто рискует объединять в одной работе сразу все времена. Обычно каждое время живет на отдельном холсте и в своей рамочке:) Да и понятно, цвета и  настроения разные, а это опасность, что композиция развалится на куски.
Решила попробовать выстроить  гамму как можно плавнее и мягче, ну и все объединить и всех подружить одинаковыми повторяющимися элементами.
А вдохновили меня примерно такие бутоны с цветами (фото из интернета).  Их ждала  стилизация под Петриковскую роспись, но надеюсь, что дух полураскрытых бутонов не исчез.

Теперь расскажу о ходе работы.
Рассмотрев поверхность дерева, решила сохранить его природный цвет и рисунок колец, ведь тема времен года как раз импонирует  таким натуральным вещам.  Расписывать гуашью под лак не захотела, поскольку алкидные лаки дают некую желтизну, а вот акриловые лаки не имеют такого недостатка. Вот так и возникло решение расписывать акрилом.  
Поверхность имела два достаточно темных пятнышка от сучков, и я их аккуратно осветлила акрилом подобающего оттенка (все остальное осталось нетронутым), затем  акриловым лаком была покрыта вся  поверхность.  На фото эти темные места можно заметить, но они в рамках допустимого, так сказать.

Работа над композицией шла на бумаге (я степлером скрепила два альбомных листа, положила их на деревяшку, слегка прошлась пальчиками вдоль краев дерева и потом обвела карандашом изогнутости, получив форму моего изделия).
Композицию набросала карандашиком так, чтобы сформировались четыре  скопления бутонов с веточками листьев к ним. Тут все просто, а вот как теперь не разорвать цветом композицию?

Начинаю на эскизе работать в цвете. Видно, что сначала стараюсь, а потом не очень. Главное на данном этапе понять, как ляжет цвет, где кроется опасность разрыва и в каких оттенках смягчать проблемные места.

В итоге видно, что не все идет гладко. Так переход зима-весна должен быть плавнее, а лето нельзя зажигать в полную силу – интенсивность цвета следует поубавить.  Собственно, это и все, что мне нужно знать – еще один эскиз с исправлениями я уже делать не стала. Учту все по ходу.
Теперь роспись. Главная особенность в том, что я шла кусочками, начиная и заканчивая каждое время года от начала и до конца. Ведь краски и оттенки в каждом случае разные, акрил быстро сохнет, да и когда постепенно веточка «растет», легче увязывать оттенки.

В самом конце роспись была покрыта акриловым лаком.